闪电配音

匈牙利的贝拉·巴拉兹身处电影从无声到有声的转变期，他曾批评追捧、滥用声音的技术主义倾向，认为声音让电影给观众带来了新的生活奇观，却伤害了演员的表演，嘴巴沦为单纯的发声工具，演员表演能不大打折扣吗？由于最初录音技术不完善，缺失艺术美感，让人感到荒谬厌倦，默片时代的艺术大师卓别林、爱森斯坦等也纷纷表达了贬斥的态度。巴拉兹认为有声电影的任务是展示我们周围声音环境，人类除了语言之外，一切东西都能说话，并且不断影响支配我们的思想感情

匈牙利的贝拉·巴拉兹身处电影从无声到有声的转变期，他曾批评追捧、滥用声音的技术主义倾向，认为声音让电影给观众带来了新的生活奇观，却伤害了演员的表演，嘴巴沦为单纯的发声工具，演员表演能不大打折扣吗？由于最初录音技术不完善，缺失艺术美感，让人感到荒谬厌倦，默片时代的艺术大师卓别林、爱森斯坦等也纷纷表达了贬斥的态度。巴拉兹认为有声电影的任务是展示我们周围声音环境，人类除了语言之外，一切东西都能说话，并且不断影响支配我们的思想感情。

声音对于影视艺术的重要性！

影视艺术中没有了声音，简直无异于死亡。即使早期电影，也并不是绝对没有声音的，人们希望电影能够同时带来听觉的冲击和感染。1896 年，当卢米埃尔兄弟的影片上映时，已经请钢琴师在现场即兴弹奏流行歌曲，后来又相继引入了留声机、管弦乐队等。只不过这时的声音从形式到实质，都外在于电影的画面，影片的感光胶片上没有如今的声带。 有声片最初诞生时，唱片或胶片上的声带放出的低水平录音，不知要比默片时乐队的现场演奏逊色多少，这恐怕也是观众和批评家们不喜欢它的一个原因。声音的发展也确实逐渐从自然的还原上升到完美的创造。现在一部成功的影片，其多声道数字立体声必须融高度的技术性与艺术性于一体。“有声电影不应当仅仅给无声电影添些声音，使之更加逼真，它应当从一个完全不同的角度来表现现实生活，应当开发出一个全新的人类经验的宝库。

译制片为什么对于配音如此严格？

译制片尽管是在处理原片的声音，但不能将此作为唯一最高的任务，走到另一极端。不能忽略让画面与配音和谐相融，一味强调配音的技巧，使其成为决定一切的主导，干扰观众对镜头的鉴赏。声音叙事方式满负荷地运转，视觉形象叙事则被搁置一边，无暇顾及两者的统

1. 如此构思下去，两个层面恐难浑然天成。声音，尤其是对话，分散了人们的审美注意，画面游离其外，托不住声音。过分推崇对话的主体地位，必然突出影视的戏剧化特征；反之，减弱些语气和音量，松弛会使对话更自然更富弹性，更接近生活，更符合影视的本性。想赋予原片以新的灵魂，机械的复制是没有前途的，不具备犀利的美学眼光，是提不出各种可能的具体方案的，当然也就谈不上什么艺术个性。

有没有一家配音公司可以达到他们的标准！

Of course!当然有配音网站可以达到这些标准，那就是闪电配音，闪电配音中有上万名优秀主播可供选择，这里的配音演员是经过层层选拔，严格把控后挑选出来的，具有强大保障可靠的平台，当你需要游戏配音演员时，来闪电配音看看吧，上万名配音演员总有一个是贴近你游戏中人物形象的，让你尝试到游戏作品效果中呈现出来的乐趣，性价比如此高的游戏配音公司，是不是很心动吗？快来闪电配音试试吧！

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